(PM) 30works Galerie // Köln, 11.10.2016 - Spontan, direkt und herrlich exzentrisch: Die Bildwelten des niederländischen Fotokünstlers Sander Dekker sprühen vor Lebendigkeit und Esprit. Und sind dabei höchst zugänglich; denn Dekker verzichtet auf ein künstliches Mise-en-scène, aufwändige Props oder artifizielle Beleuchtung. Vielmehr lichtet er seine „Models“, die er bei Instagram & Co. findet, meist in ihrer „natürlichen Umgebung“, sprich ihrem eigenen Zuhause ab und schafft somit authentische Foto-Dokumente von Menschen in ihrer realen Lebenswelt. Die trotz ungewöhnlicher Posen immer Haltung zeigen – und damit eine ganz eigene Ästhetik heraufbeschwören. Selbstbestimmte KonzeptlosigkeitIn Dekkers Bildern geht es nicht vordergründig um Schönheit; schon gar nicht um Perfektion oder Nivellierung. Was ihn auf der Suche nach menschlichen Motiven umtreibt, ist die Einzigartigkeit. Die individuelle, besondere Geschichte, die hinter jedem Menschen steht und damit sein Umfeld und in letzter Konsequenz dann das finale Bild determiniert. Dabei interessieren den Amsterdamer primär Subjekte, die sich jenseits der Norm und des Mainstream bewegen: „Ich reise um die ganze Welt, um die Leute zu treffen, die über den richtigen Schuss Exzentrik verfügen. Die Sessions bergen dann immer Überraschungen; schließlich lerne ich sowohl die Models, auch die Locations erst kurz vor dem Shooten kennen.“Es ist dieses Improvisierte, Spontane, was Dekkers Fotos ihre Aura gibt. Ganz zu schweigen von dem betörenden Charme, der aus der Unbefangenheit und Nonchalance seiner Darsteller rührt. Niemand muss sich hier einem künstlerischen Konzept fügen, nichts wird oktroyiert, gefordert oder groß stilisiert; im Gegenteil, Dekkers Modelle dürfen wahlweise toben, ruhen, sich verrenken, mit Objekten interagieren oder einfach nur dasitzen – solange sie ganz bei sich selbst sind. Dies gleichsam spielerisch aufzuspüren und zu erschließen, um es dann in hochenergetischen Bildern zu bannen, gehört zu den Königsdisziplinen der Fotografie. Deren Regeln und ehernen Gesetze der Niederländer gerne ad absurdum führt. „Ich habe kein Konzept. Das Ungeplante, Unvorhergesehene und Überraschende zeichnet meine Werke aus. Und gipfelt idealerweise in spektakulären Kompositionen, die immer die Freiheit und Expressivität jener Menschen, die ich ablichte, widerspiegeln.“ Autonomie statt Unterwerfung. Spaß statt aufgesetzter Attitüde. „Real deal“ statt künstlicher Pose: Für Dekkers Storytelling ist essenziell, dass seine Models den Ton angeben. Und gerade bei provokanten Gesten oder (partieller) Nacktheit selbstbestimmt, aufrecht und stolz erscheinen, sich selbst und das Leben dabei aber nicht allzu ernst nehmen.Chronist echter EmotionenGenau dieser Ansatz spricht Sander Dekkers dann auch von jeglichem Voyeurtum frei. Denn bei ihm geht es nicht um den „Peeping Tom“-Moment, nicht um verstohlene Blicke und das symbolische Eindringen ins Persönlichste sondern um Autonomie, Wahrhaftigkeit, Vertrauen und Humor. Ihm, dem ehemaligen Art Director eines Modekonzerns, sind die plakativen, makellosen und offensiv auf Verführung zielenden Motivwelten der Fashion-Industrie ein Gräuel. Stattdessen huldigt er vermeintlichen Makeln, zelebriert Edgyness und Andersartigkeit, bis diese ihren ganz eigenen ästhetischen Kanon formieren. Das kann rührend anmuten, wie beim tätowierten, ultramaskulinen Anthony, der seinen winzigen Hund Otto vor einem Kitschporträt der verstorbenen Mutter herzt. Fröhlich und befreiend, wie im Bild „New Found Freedom“, wo die kriegsflüchtige Sudanesin Samia euphorisch tanzend ihr neues Leben in New York begrüßt. Oder selbstironisch-sexy, wenn Model Nadia sich in einer Neuinterpretation des berühmten Allen Jones-Tisch als „Foodporn“ geriert.Somit wird Sander Dekker, der Verfechter des Natürlichen, zum Maestro der Emotionen. Und zeigt uns auf eindrucksvolle Weise, dass ein Bild tatsächlich mehr sagen kann als tausend Worte...Sander Dekker lebt in Amsterdam und arbeitet weltweit. Seine Werke sind in zahlreichen Privat-Sammlungen und auf Kunst-Messen vertreten; mit dem renommierten holländischen FOAM-Museum kooperierte er 2012. Ende 2016 erscheint sein zweiter Bildband „My name is Sander Dekker//1.5“.Die Laudatio am Abend der Vernissage wird Gerard Goodrow halten. My name is Sander Dekker @ 30worksVernissage: Freitag 21.10.2016, 19 UhrLaudatio: Gerard Goodrow.Ausstellung: vom 21.10.2016 bis 02.11.2016Öffnungszeiten: Di - Fr 15-19 Uhr, Sa 11-18 Uhr30works GalerieAntwerpener Str. 4250672 KölnWeitere Informationen finden sich unter www.30works.de



30works Galerie GmbH
Herr Gérard Margaritis
Pfeilstr. 47
50672 Köln
+49-221-33779999
hello@30works.de
www.30works.de

30works Galerie
Frau M.A. Saskia Rode
Antwerpener Str. 42
50672 Köln
+49-221-5700250
hello@30works.de
www.30works.de



Über 30works: Die Kölner Galerie 30works ist spezialisiert auf Pop-Art, Streetart und zeitgenössische Kunst. Speziell, wenn es um das Thema Streetart geht, übernimmt 30works eine Vorreiterrolle in Deutschland: Als einer der ersten Galeristen hat Geschäftsführer Gérard Margaritis die Streetart nach Deutschland gebracht und sich mit 30works auf diese junge, frische „Pop-Art des 21. Jahrhunderts“ als zusätzlicher Fokus konzentriert. Die Galerie Mitten im trendigen „Apostelviertel“ in der Kölner Innenstadt bietet 30works viel Raum für innovative, junge Positionen der Kunst. Spezialisiert auf Pop Art, Neopop, Urban Art und Streetart, ist sie kein elitärer Tempel für Eingeweihte, sondern ein inspirierender Ort der Begegnung von Künstlern und Kunstinteressierten, von Sammlern und solchen, die es noch werden wollen. Und mit genau dieser entspannten, unangestrengten Atmosphäre hat sich 30works längst auch über die Grenzen der Domstadt hinaus einen Namen gemacht. Ihre sechs bis acht Einzel- und Gruppenausstellungen pro Jahr sind Magnet für ein bunt gemischtes, experimentierfreudiges Publikum. Hochkarätiges Portfolio Neben Arbeiten von Pop-Artists wie AVone, Salvador Ginard und Art.Yve sowie der Maler*innen Rhea Standke, Mo Kliders, Benjamin Burkard, Fabian Seyd und Dirk Schmitt umfasst das Portfolio von 30works unter anderem Werke der Streetart-Ikonen Banksy, D*Face und des Bananensprayers Thomas Baumgärtel sowie der Urban Art-Künstler mittenimwald. Kontakt: 30works Galerie Pfeilstr. 47 50672 Köln Tel.: 0221/33779999 E-Mail: hello@30works.de www.30works.de